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lunes, 28 de mayo de 2012

EL IMAGINARIO HISTORICO EN LA MODA



Siempre he sido una fanática de la historia. Me resulta fascinante la manera en que las costumbres y vivencias del pasado han ido evolucionando hasta llevarnos a la realidad que vivimos hoy, y por eso indagar en los detalles y los procesos que se dan a medida que van pasando los siglos, así como entenderlos en el contexto donde se producen  desde el punto de vista sociológico, económico y político me parece una experiencia maravillosa.

Específicamente la historia de las artes (plásticas y escénicas)  y de la moda son de las historias más interesantes para mí, puesto que son el reflejo artístico de la realidad, ese escape único que tiene el espíritu humano que nos dice mucho de cómo vemos el mundo y cómo nos identificamos con él.

Con respecto a la moda por ejemplo, siempre se ha visto la historia del traje y de la moda como un proceso en común, cuando en realidad son procesos paralelos que se unifican circunstancialmente pero se dan por razones completamente distintas: el traje o la indumentaria son simplemente el conjunto de prendas de vestir que cubren, adornan y protegen el cuerpo, mientras que la moda en cambio constituye un mecanismo regulador de las elecciones en el vestir, condicionado por una serie de criterios subjetivos asociados al gusto colectivo en cada momento histórico.  En este sentido, la historia de las primeras civilizaciones, desde la prehistoria hasta el imperio bizantino constituye la historia de cómo evoluciona el traje y la indumentaria en función de las formas de vida, los avances que se hacen en tejidos, técnicas de tratamiento de los mismos, materiales, etc. mientras que las civilizaciones desarrolladas desde la edad media en adelante ya manejan una serie de elementos propios del concepto de moda que conocemos, asociados con la variación constante, el poder adquisitivo, la diferenciación, la pertenencia social, la identidad, etc., que se van reforzando en cada momento histórico por circunstancias concretas (que no vamos a tocar en este post), hasta llegar al concepto que tenemos de la moda en la actualidad: todo un sistema económico-social-cultural instaurado a nivel mundial que determina las formas de vestir en función  de unas tendencias y un estilo propio determinado en principio por las casas de moda, que es legitimado (o no) por el público consumidor de moda en cada país con su realidad, y circunstancias de vida individuales.

Sin embargo la moda, siempre inquieta y curiosa, muchas veces vuelve al pasado para reinventar sus orígenes y actualizarlos, y en este sentido, es común encontrar por ejemplo diseñadores que toman un estilo antiguo y lo modernizan en un contexto nuevo a través de prendas diferentes y arriesgadas que sin perder su actualidad evocan esos momentos históricos pasados. También estilistas de moda con una sensibilidad especial y un gusto exquisito,  muchas veces eligen para sus editoriales temáticas históricas, ofreciéndonos verdaderas maravillas fotográficas llenas de pasado y presente a la vez.

Como podemos ver, la historia, con sus contradicciones, sus vivencias, su contenido profundo, etc. siempre vuelve, siempre es parte de nuestra vida y siempre determina nuestro futuro, inclusive en la moda. Es un reflejo de nosotros mismos, de lo que hemos sido y de lo que escogemos ser en la actualidad, con lo cual siempre debemos tenerla presente en todos los niveles, pero especialmente como fuente creativa inagotable.  Quiero concluir este post con algunas imágenes de pasarelas y editoriales de moda que he encontrado en el maravilloso mundo de internet, que son evidencia del talento y la sensibilidad con los que la moda re-interpreta actualmente la indumentaria de las primeras civilizaciones.


Feliz Semana y Hasta la Próxima!!

lunes, 26 de marzo de 2012

COMPRAR TENDENCIAS CON INTELIGENCIA (Parte 2)


En nuestro post anterior (“Comprar Tendencias con Inteligencia” PARTE 1) estuvimos hablando sobre los cuatro elementos clave a tener en cuenta para comprar prendas cada temporada de moda: los colores, los estampados, los tejidos y las prendas insignia. Esta semana veremos las distintas maneras en que podemos combinar esas prendas de moda de temporada, obteniendo como resultado estilos diferentes para la mujer.
En su acepción más sencilla, el Estilo es la imagen que proyectamos en función de cómo nos vestimos y nos comportamos. Cada temporada, los diseñadores proponen, con la manera en que mezclan las prendas de vestir, diferentes “estilos” de mujer, que de alguna manera también se vuelven tendencia a imitar por los consumidores de moda. En este caso, yo sugiero estudiar muy bien los estilos que se proponen cada temporada, y escoger aquel o aquellos con los que nos sintamos más identificados, adaptándolos a nuestro guardarropa, nuestro gusto personal y a nuestras posibilidades económicas. En esto de la moda no todo vale para todo el mundo, y como consumidoras de moda debemos ser totalmente conscientes de ello.
Esta temporada Primavera-Verano 2012, la moda nos sugiere escoger los siguientes estilos:
·        ETNICO: Busca imitar las tribus africanas o indígenas, y para ello en líneas generales podemos utilizar:
-      Estampado étnico
-      Faldas vaporosas o de caída amplia
-      Imitación a pieles de animales en tejidos y complementos
-      Accesorios multicolor
-      Aplicaciones de cuero en detalles de prendas y complementos

·        CALIFORNIA GIRL: Imita el estilo de las chicas de esta región de los Estados Unidos, apasionadas por el surf, el sol y la playa. Podemos jugar con:
-      Shorts Vaqueros
-      Prendas de aire Navy
-      Sombreros de Paja
-      Chanclas de colores lisos
-      Foulares de colores
-      Sudaderas estampadas
-      Camisetas Universitarias
-      Pantalones pitillo
-      Joyas de Color
-      Sandalias con Plataforma
·        INDIA PASSION: Toma la sencillez y colorido de esta cultura, aplicándolo a prendas de moda, planteando a una mujer profunda y seductora. Sus elementos principales:
-      Estampados indi
-      Tejidos bordados
-      Colores fuertes y vivos
-      Collares con símbolos místicos
-      Sandalias de piel
-      Bolsos funcionales
·        HAWAIAN: Rescata los elementos más representativos de las mujeres de esta región, pero en su versión más fashion:
-      Estampado de palmeras grandes
-      Colores Ácidos (naranja, amarillo y fucsia)
-      Faldas estampadas florales hawaianas con volantes
-      Complementos tropicales
-      “Aire” playero
·        GYPSY: Un estilo que reaparece todos los veranos, nos sugiere a una mujer libre que recorre el mundo con su estilo propio. Los elementos más representativos:
-      Faldas XL
-      Bordados
-      Mezcla  de estampados
-      Mantones y pañuelos de flecos
-      Dorado
-      Tejidos artesanales
·        FANTASÍA MARINA: Recoge los arquetipos del mundo acuático, reinventándolos en código de moda, sugiriéndonos varias posibilidades:
-      ESTILO PESCADOR: prendas de ganchillo que sugieren redes de pescador, mezcladas con pantalones pequeros o capri y camisetas, collares con elementos del mar (peces, conchas marinas, estrellas de mar, etc.)
-      ESTILO BUZO: prendas de neopreno ceñidas al cuerpo y minimalistas, colores neón, mezcla de texturas, complementos de plástico.
-      ESTILO SIRENA: brillos, complementos con temáticas marinas, texturas que sugieren escamas, faldas lápiz, silueta cola de sirena (ceñida hasta la rodilla, y luego amplia).
·        TYPICAL SPANISH Y OLÉ: Se impone la pasión por nuestros elementos culturales más representativos, con un aire fashion y versátil:
-      Toreras bordadas
-      Camisas minimal
-      Pantalones al tobillo
-      Vestidos aflamencados
-      Lunares
-      Volantes
-      Claveles y Rosas
·        GATSBY GIRL: Retoma el espíritu del jazz y de los años 20, jugando con:
-      Vestidos de coctel con flecos
-      Minicapas o abrigos de lentejuela
-      Sandalias Joya
-      Accessorios con Brillo
-      Ondas al agua en el cabello
-      Maquillaje teatral

·         CHICA SPORT: Traslada el mundo deportivo a la moda, realizando mezclas estilosas para personalidades fuertes:
-      Prendas de Fitness con toques de brillo o tejidos elegantes
-      Pantalones Capri
-      Sandalias
-      Shorts
-      Ropa deportiva mezclada con prendas joya
·        ESTILO HOMEWEAR: Saca la comodidad del hogar a la calle, rescatando sus caídas, sus cortes amplios y su sencillez pero en código moda:
-      Pantalón pijama
-      Camisolas de Seda
-      Tonos piel y nude
-      Tejidos suaves de seda y algodón
-      Líneas sencillas
Como podemos ver, las posibilidades son muchas, permitiéndonos jugar a ser el tipo (“estilo”) de mujer que queramos ser en cada momento, siempre considerando por supuesto la ocasión, el lugar, y nuestra tipología física, de forma que escojamos siempre las prendas más adecuadas. En internet y en las revistas de moda que salen al mercado cada mes encontraremos muchísimas imágenes de referencia que nos darán ideas para aplicar estos estilos en nuestro día a día, además de todo lo que con nuestra creatividad propia y gusto personal podamos proponer.
Se trata de retomar ese espíritu infantil que nos permitía inventarnos personajes en nuestros juegos de niños, y llevarlo a nuestra apariencia externa de adultas para el día a día. Podemos escoger uno, varios o todos los estilos que hemos descrito; lo importante es sentirnos cómodas e identificadas con él para que podamos lucirlo de forma natural y vernos siempre guapas.
La próxima semana hablaremos sobre algunas consideraciones de morfología que debemos tener en cuenta a la hora de comprar tendencias y escoger estilos, de forma que se adapten de la mejor manera a nuestro tipo de cuerpo.
Feliz semana y Hasta la próxima!!